Lo siento si esto se les hace mucho pero lo vale , espero lleguen al final de la reseña y no se duerman , sobre todo que entiendan el punto principal de todo esto ... yo soy Ernesto Vargas (ALUCARD) y ustedes por suerte !no! ... comencemos.
Nos situamos. Año 1972. Los Beatles son ya un recuerdo y, además, les va bien en solitario y no tienen necesidad de juntarse de nuevo. A la Creedence le quedan dos telediarios también. De hecho se separararán ese mismo año. Los Rolling Stones publican su último gran clásico (Exile on Main St). Todo lo que sacaron después, con más o menos acierto, no dejan de ser obras menores en su discografía. Jimi Hendrix está más que enterrado. Y Eric Clapton está sumido en las drogas y tardará algo en leavantar cabeza. El panorama para la vieja escuela, la de los rockeros que dominaron la escena en los '60, no parece el mejor precisamente. El relevo generacional es ya una realidad. A los grupo de Rock Progresivo como Yes, King Crimson, Pink Floyd, ELP y Génesis les quedarán un añito para explotar masívamente y los grupos de Hard Rock aún no están por la labor de compartir el pastel.
Led Zeppelin era el grupo que encabezaba esta nueva generación de músicos que iba a arrasar con todo en la primera mitad de los '70 y cuya influencia resistiría el paso de los años. Ya tenía cuatro obras magnas (de nombres no muy originales) y todavía le quedaba otra obra sublime por regalarnos (Physical Graffiti).
Black Sabbath era el lado oscuro, el hermano feo de los tres grandes del Hard Rock setentero, pero al que mejor le han ido sentando las arrugas hasta el punto que hoy en día parece ser el más atractivo para las nuevas generaciones. También tenía en el mercado, para ese año, sus obras más relevantes, aunque aún quedaban otras por llegar.
Y nos queda el tercero, Deep Purple. El más inquieto de los tres grupos. Tan inquieto que no pudieron mantener una formación estable más de cuatro discos de estudio seguidos en toda su carrera. En todas las épocas ha tenido obras de gran nivel y en algunos casos "amaziiiing"!!! Los primeros años eran los de la experimentación psicodélica, liderada por el teclista Jon Lord, hasta que al guitarrista Richi Blackmore se le calentaron los huevos de ver cómo su colega Jimi Page ya tenía dos exitosos discos en el mercado con ideas parecidas a las que él ya venía madurando desde hacía tiempo. El superdotado para el canto Ian Gillan y el efectivo bajista, y compositor a la sombra, Roger Glover se cruzaron en su camino para suerte de todos. Ian Paice era la sartén; Jon Lord, el aceite; Roger Glover, la sal; Richi puso los huevos; y Gillan.......era el mismísimo fuego!!! Y juntos hicieron las sabrosísimas "tortillas" In Rock y Fireball. Pero su mejor "tortilla" estaba por llegar en el año 1972: MACHINE HEAD. Refinaron su sonido de tal manera que nadie les pudiera poner un "pero" a semejante obra . Siete canciones que rivalizaban en originalidad con lo mejor de sus contemporáneos (Led Zeppelin IV y Paranoid).
Expondre a mi consideracion la cancion de los amantes de la velocidad , nada mas que , Highway Star , era la carta de presentación de esta joya de la música. Es una canción con un ritmo trepidante que incluso mejora en directo. Los componentes, como en todo el disco, se muestran sobresalientes, casi sobrehumanos. Todo empieza poco a poco, sumándose los instrumentos para terminar Gillan con un supersónico grito y un redoble de Paice que anuncia que vas a escuchar una canción con la que tendrás orgasmos el resto de tu vida. La base rítmica implacable, los solos de Lord y Blackmore absolútamente inspirados y Gillan mostrando a todo el mundo cómo hay que cantar Hard Rock y el Heavy Metal que luego llegaría.
Nos situamos. Año 1972. Los Beatles son ya un recuerdo y, además, les va bien en solitario y no tienen necesidad de juntarse de nuevo. A la Creedence le quedan dos telediarios también. De hecho se separararán ese mismo año. Los Rolling Stones publican su último gran clásico (Exile on Main St). Todo lo que sacaron después, con más o menos acierto, no dejan de ser obras menores en su discografía. Jimi Hendrix está más que enterrado. Y Eric Clapton está sumido en las drogas y tardará algo en leavantar cabeza. El panorama para la vieja escuela, la de los rockeros que dominaron la escena en los '60, no parece el mejor precisamente. El relevo generacional es ya una realidad. A los grupo de Rock Progresivo como Yes, King Crimson, Pink Floyd, ELP y Génesis les quedarán un añito para explotar masívamente y los grupos de Hard Rock aún no están por la labor de compartir el pastel.
Led Zeppelin era el grupo que encabezaba esta nueva generación de músicos que iba a arrasar con todo en la primera mitad de los '70 y cuya influencia resistiría el paso de los años. Ya tenía cuatro obras magnas (de nombres no muy originales) y todavía le quedaba otra obra sublime por regalarnos (Physical Graffiti).
Black Sabbath era el lado oscuro, el hermano feo de los tres grandes del Hard Rock setentero, pero al que mejor le han ido sentando las arrugas hasta el punto que hoy en día parece ser el más atractivo para las nuevas generaciones. También tenía en el mercado, para ese año, sus obras más relevantes, aunque aún quedaban otras por llegar.
Y nos queda el tercero, Deep Purple. El más inquieto de los tres grupos. Tan inquieto que no pudieron mantener una formación estable más de cuatro discos de estudio seguidos en toda su carrera. En todas las épocas ha tenido obras de gran nivel y en algunos casos "amaziiiing"!!! Los primeros años eran los de la experimentación psicodélica, liderada por el teclista Jon Lord, hasta que al guitarrista Richi Blackmore se le calentaron los huevos de ver cómo su colega Jimi Page ya tenía dos exitosos discos en el mercado con ideas parecidas a las que él ya venía madurando desde hacía tiempo. El superdotado para el canto Ian Gillan y el efectivo bajista, y compositor a la sombra, Roger Glover se cruzaron en su camino para suerte de todos. Ian Paice era la sartén; Jon Lord, el aceite; Roger Glover, la sal; Richi puso los huevos; y Gillan.......era el mismísimo fuego!!! Y juntos hicieron las sabrosísimas "tortillas" In Rock y Fireball. Pero su mejor "tortilla" estaba por llegar en el año 1972: MACHINE HEAD. Refinaron su sonido de tal manera que nadie les pudiera poner un "pero" a semejante obra . Siete canciones que rivalizaban en originalidad con lo mejor de sus contemporáneos (Led Zeppelin IV y Paranoid).
Expondre a mi consideracion la cancion de los amantes de la velocidad , nada mas que , Highway Star , era la carta de presentación de esta joya de la música. Es una canción con un ritmo trepidante que incluso mejora en directo. Los componentes, como en todo el disco, se muestran sobresalientes, casi sobrehumanos. Todo empieza poco a poco, sumándose los instrumentos para terminar Gillan con un supersónico grito y un redoble de Paice que anuncia que vas a escuchar una canción con la que tendrás orgasmos el resto de tu vida. La base rítmica implacable, los solos de Lord y Blackmore absolútamente inspirados y Gillan mostrando a todo el mundo cómo hay que cantar Hard Rock y el Heavy Metal que luego llegaría.
Y qué más decir. El disco fué producido por los mismos Deep Purple y el que se sentaba detrás de la mesa era el número 1 en esto de sacar lo mejor de lo mejor en discos de Rock: Martin Birch. No tengo ni idea de lo que ha vendido, pero seguro que es un wey cagado en varo y muy chingon. El enorme éxito de este disco les llevó de gira por todo el mundo, dejándonos, para la posteridad, las grabaciones hechas en tierras niponas y resumidas en el considerado por muchos críticos (y me incluyo de paso yo también) como el mejor disco en directo de la historia, el clásico "Made in Japan". Pero ése mismo éxito minó a la banda de tal manera que se saldó con un disco (Who do We think we are) bueno, pero de menor calidad y la posterior salida de Ian Gillan y Roger Glover.
Sin más me despido y espero que el que lo haya escuchado lo siga disfrutando tanto como yo. Y el que no lo conozca .............no sé a qué chingados espera!!!
Canciones:
1. Highway Star
2. Maybe I'm a Leo
3. Pictures of Home
4. Never Before
5. Smoke on the Water
6. Lazy
7. Space Truckin'
DESCARGA ESTE DISCO.
En este tema de LAZY , Jon lord, se avienta un solo original chingon , pasando los 3:12 de la rola se empieza a coordinar todos los instrumentos , para llegar al clímax.
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